Коротко: 18 месяцев, 156 занятий, два профессиональных инструмента — Photoshop и Illustrator. На выходе ребёнок владеет растровой и векторной графикой и имеет портфолио из своих работ.

Курс «Графика и анимация» длится 18 месяцев, 156 занятий, и охватывает сразу два профессиональных инструмента — Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Ребёнок проходит путь от первого открытого файла до готового брендбука, логотипа и анимированного проекта в финале.

Почему именно Photoshop и Illustrator, а не один инструмент

Растровая графика (Photoshop) и векторная графика (Illustrator) — это две разные задачи. Растр подходит для фотографий и рисования пикселями, вектор — для логотипов, иконок и всего, что должно оставаться чётким в любом размере. Курс начинается с Photoshop: цветовые модели RGB и CMYK, слои, ретушь фотографий, работа с текстом. Примерно на середине курса ребёнок переходит к Illustrator — векторные фигуры, кривые Безье, подготовка макетов к печати.

Что ребёнок реально создаст за 18 месяцев

Не только учебные упражнения. В программе курса — собственный мокап, логотип в шести вариантах реализации, флаер и буклет по образцу полиграфии, брендбук на заданную тематику, набор иконок для продажи на стоках, и финальный анимированный проект — анимация кадр за кадром в Photoshop.

Отдельный блок курса посвящён мобильным играм: теория геймдизайна, кнопки и меню, разработка простых игр вроде маджонга или пазлов.

Кому подходит курс

Возраст — от 6 до 18 лет, курс рассчитан на разные уровни сразу, поэтому важно, с каким опытом ребёнок приходит. Дошкольникам и младшим школьникам курс даёт первое знакомство с цифровым рисованием, подросткам — реальный профессиональный инструментарий, который можно использовать в портфолио или даже для первых подработок.

Нужен ли графический планшет

Нет, не с первого занятия. Курс отдельно объясняет, как рисовать в Photoshop без планшета — мышью, через геометрические фигуры и контуры. Графический планшет рассматривается как следующий шаг, когда ребёнок уже уверенно ориентируется в инструментах.

Частые вопросы о курсе графики и анимации

Сколько стоит курс и сколько длится?

3600 ₴ в месяц, 18 месяцев, 156 занятий, группы до 6 детей.

Учат ли на курсе создавать логотипы и фирменный стиль?

Да, отдельные темы посвящены именно брендингу: создание логотипа в нескольких вариантах, разработка брендбука, подготовка макетов к печати — визитки, флаеры, буклеты.

Можно ли после курса попробовать заработать на дизайне?

В программе есть тема «Как получить работу дизайнером» — портфолио, профессиональные ресурсы, работа со стоками. Курс даёт базу для первых попыток фриланса или продажи графики на стоках, хотя реальный заработок зависит от возраста ребёнка и его настойчивости вне занятий.

О том, как собрать первое портфолио на реальных платформах, читайте также Как создать портфолио дизайнера на Behance, Dribbble и Pinterest.

Первый месяц: что ребёнок приносит домой

Курс длинный, и родителям полезно знать, когда появится первое «смотри». Ответ: раньше, чем ожидают.

Первые два занятия — интерфейс, холст, слои, сохранение файлов. Показывать ещё нечего, зато исчезает страх перед профессиональной программой.

Третье-четвёртое — инструменты выделения. Здесь появляется первая работа, от которой взрослые ахают: объект переезжает с одной фотографии на другую, и выглядит это убедительно.

Второй месяц — слои и ретушь. Фотография родственника без лишнего прохожего на заднем плане обычно становится первой работой, которую распечатывают и вешают на холодильник.

Дальше темп ровный: примерно одна завершённая работа каждые два-три занятия. К концу курса таких набирается достаточно, чтобы выбрать из них портфолио.

Когда планшет действительно понадобится

На старте — нет, и это не экономия, а методика. Первые месяцы работа идёт с фотографиями, формами и текстом: мыши хватает с избытком, а планшет только добавляет сложности там, где её пока не надо.

Момент, когда он действительно становится полезен, наступает позже и заметен невооружённым глазом: ребёнок начинает рисовать сам, а не собирать из готового, и жалуется, что мышью линия выходит «деревянной». Вот тогда имеет смысл покупать, и начинать стоит с простейшей модели — дорогие возможности на этом этапе не используются.

Если ребёнок вообще не тянется к рисованию от руки — планшет может не понадобиться никогда. Вектор, композиция, обработка фото и типографика прекрасно живут без него.

Растр и вектор: зачем ребёнку оба

Это самый частый вопрос после «нужен ли планшет», и разница объясняется за одну минуту. Растр — это пиксели: фотография, обработка, коллаж, рисование кистью. Вектор — это формулы: логотип, иконка, иллюстрация, которую можно увеличить до размера вывески без потери качества.

Ребёнок видит разницу на первом же задании, где рисунок надо напечатать: растровый вариант рассыпается на квадратики, векторный остаётся чётким. После этого вопрос «зачем две программы» больше не возникает.

Сколько практиковаться дома

Двадцать-тридцать минут несколько раз в неделю дают больше, чем одна длинная сессия перед занятием. Причина техническая: в графике всё держится на повторяющихся мелких действиях, а они набиваются повторами, а не длительностью.

Самое полезное домашнее упражнение — не упражнение, а заказ. Обложка для тетради, афиша семейного события, аватарка для классного чата, открытка бабушке. Работа, у которой есть адресат, доводится до конца вдвое чаще учебной.

Что делать с работами, которые накапливаются

За год их становится много, и большинство семей хранит их в папке, где они и остаются навсегда. Жаль: именно эти файлы через два года станут портфолио.

Минимальный порядок занимает пять минут в месяц. Папка на каждый месяц, название файла по содержанию, а не «Без имени 12». Копия в облако — диск ломается обычно тогда, когда этого меньше всего ждёшь. И отдельно папка «лучшее», куда переезжают две-три работы из каждого месяца: именно из неё потом и собирается показ.

Что из анимации входит в курс

Слово в названии сбивает с толку: родители представляют мультфильмы, а речь о другом. Анимация здесь — это движение внутри графических инструментов: шкала времени, кадры, простые сцены вроде часов с движущимися стрелками или батарейки, которая заряжается.

Такой формат даёт ребёнку понять главное о движении — что оно состоит из отдельных состояний и переходов между ними. Это та же логика, на которой потом строится и моушн-дизайн, и анимация интерфейсов, и даже простая игровая механика.

Полноценная рисованная анимация — отдельная профессия с другими инструментами, и путать их не стоит. Если ребёнка тянет именно туда, курс графики всё равно пригодится: без понимания цвета, композиции и формы мультфильм не сделаешь.

Куда ведёт курс дальше

Растр и вектор — база, на которой стоит почти всё визуальное направление. Дальше дороги расходятся: дизайн интерфейсов, иллюстрация и цифровой рисунок, анимация и моушн, брендинг, 3D.

Выбирать во время курса не нужно — наоборот, полезно попробовать разное и посмотреть, к чему ребёнок возвращается сам. Обзор направлений собран здесь: «Какие виды дизайна существуют», а что из этого выходит в портфолио — «Портфолио и резюме дизайнера в 16–17 лет».

Подробнее о курсе, расписании и записи на пробное занятие — на странице курса «Графика и анимация».