Коротко: 18 місяців, 156 занять, два професійні інструменти — Photoshop і Illustrator. На виході дитина володіє растровою й векторною графікою та має портфоліо з власних робіт.

Курс «Графіка та анімація» триває 18 місяців, 156 занять, і охоплює одразу два професійні інструменти — Adobe Photoshop і Adobe Illustrator. Дитина проходить шлях від першого відкритого файлу до готового брендбуку, логотипу й анімованого проєкту у фіналі.

Чому саме Photoshop і Illustrator, а не один інструмент

Растрова графіка (Photoshop) і векторна графіка (Illustrator) — це дві різні задачі. Растр підходить для фотографій і малювання пікселями, вектор — для логотипів, іконок і всього, що має залишатися чітким у будь-якому розмірі. Курс починається з Photoshop: колірні моделі RGB і CMYK, шари, ретуш фотографій, робота з текстом. Приблизно на середині курсу дитина переходить до Illustrator — векторні фігури, криві Безьє, підготовка макетів до друку.

Що дитина реально створить за 18 місяців

Не лише навчальні вправи. У програмі курсу — власний мокап, логотип у шести варіантах реалізації, флаєр і буклет за зразком поліграфії, брендбук на задану тематику, набір іконок для продажу на стоках, і фінальний анімований проєкт — анімація кадр за кадром у Photoshop.

Окремий блок курсу присвячений мобільним іграм: теорія геймдизайну, кнопки та меню, розробка простих ігор на кшталт маджонгу чи пазлів.

Для кого підходить курс

Вік — від 6 до 18 років, курс розрахований на різні рівні одразу, тому важливо, з яким досвідом дитина приходить. Дошкільнятам і молодшим школярам курс дає перше знайомство з цифровим малюванням, підліткам — реальний професійний інструментарій, який можна використати в портфоліо чи навіть для перших підробітків.

Чи потрібен графічний планшет

Ні, не з першого заняття. Курс окремо пояснює, як малювати в Photoshop без планшета — мишею, через геометричні фігури й контури. Графічний планшет розглядається як наступний крок, коли дитина вже впевнено орієнтується в інструментах.

Часті питання про курс графіки та анімації

Скільки коштує курс і скільки триває?

3800 ₴ на місяць, 18 місяців, 156 занять, групи до 6 дітей.

Чи вчать на курсі створювати логотипи та фірмовий стиль?

Так, окремі теми присвячені саме брендингу: створення логотипу в кількох варіантах, розробка брендбуку, підготовка макетів до друку — візитки, флаєри, буклети.

Чи можна після курсу спробувати заробити на дизайні?

У програмі є тема «Як отримати роботу дизайнером» — портфоліо, професійні ресурси, робота зі стоками. Курс дає базу для перших спроб фрілансу чи продажу графіки на стоках, хоча реальний заробіток залежить від віку дитини та її наполегливості поза заняттями.

Про те, як зібрати перше портфоліо на реальних платформах, читайте також Як створити портфоліо дизайнера на Behance, Dribbble та Pinterest.

Перший місяць: що дитина приносить додому

Курс довгий, і батькам корисно знати, коли з'явиться перше «покажи». Відповідь: раніше, ніж очікують.

Перші два заняття — інтерфейс, полотно, шари, збереження файлів. Показувати ще нема чого, зате зникає страх перед професійною програмою.

Третє-четверте — інструменти виділення. Тут з'являється перша робота, від якої дорослі ахають: об'єкт переїжджає з однієї фотографії в іншу, і виглядає це переконливо.

Другий місяць — шари й ретуш. Фотографія родича без зайвого перехожого на задньому плані зазвичай стає першою роботою, яку роздруковують і вішають на холодильник.

Далі темп рівний: приблизно одна завершена робота кожні два-три заняття. До кінця курсу таких набирається досить, щоб вибрати з них портфоліо.

Коли планшет справді знадобиться

На старті — ні, і це не економія, а методика. Перші місяці робота йде з фотографіями, формами й текстом: миші вистачає з надлишком, а планшет тільки додає складності там, де її поки не треба.

Момент, коли він справді стає корисним, настає пізніше й помітний неозброєним оком: дитина починає малювати сама, а не збирати з готового, і скаржиться, що мишею лінія виходить «дерев'яною». Ось тоді має сенс купувати, і починати варто з найпростішої моделі — дорогі можливості на цьому етапі не використовуються.

Якщо дитина взагалі не тягнеться до малювання від руки — планшет може не знадобитися ніколи. Вектор, композиція, обробка фото й типографіка чудово живуть без нього.

Растр і вектор: навіщо дитині обидва

Це найчастіше питання після «чи потрібен планшет», і різниця пояснюється за одну хвилину. Растр — це пікселі: фотографія, обробка, колаж, малювання пензлем. Вектор — це формули: логотип, іконка, ілюстрація, яку можна збільшити до розміру вивіски без втрати якості.

Дитина бачить різницю на першому ж завданні, де малюнок треба надрукувати: растровий варіант розсипається на квадратики, векторний лишається чітким. Після цього питання «навіщо дві програми» більше не виникає.

Скільки практикуватися вдома

Двадцять-тридцять хвилин кілька разів на тиждень дають більше, ніж одна довга сесія перед заняттям. Причина технічна: у графіці все тримається на повторюваних дрібних діях, а вони набиваються повторами, а не тривалістю.

Найкорисніша домашня вправа — не вправа, а замовлення. Обкладинка для зошита, афіша сімейного заходу, аватарка для класного чату, листівка бабусі. Робота, у якої є адресат, доводиться до кінця вдвічі частіше за навчальну.

Що робити з роботами, які накопичуються

За рік їх стає багато, і більшість родин зберігає їх у папці, де вони й залишаються назавжди. Шкода: саме ці файли через два роки стануть портфоліо.

Мінімальний порядок займає п'ять хвилин на місяць. Папка на кожен місяць, назва файлу за змістом, а не «Без імені 12». Копія в хмару — диск ламається зазвичай тоді, коли цього найменше чекаєш. І окремо папка «найкраще», куди переїжджають дві-три роботи з кожного місяця: саме з неї потім і збирається показ.

Що з анімації входить у курс

Слово в назві збиває з пантелику: батьки уявляють мультфільми, а йдеться про інше. Анімація тут — це рух усередині графічних інструментів: шкала часу, кадри, прості сцени на кшталт годинника з рухомими стрілками чи батареї, яка заряджається.

Такий формат дає дитині зрозуміти головне про рух — що він складається з окремих станів і переходів між ними. Це та сама логіка, на якій потім будується і моушн-дизайн, і анімація інтерфейсів, і навіть проста ігрова механіка.

Повноцінна мальована анімація — окрема професія з іншими інструментами, і плутати їх не варто. Якщо дитину тягне саме туди, курс графіки все одно стане в пригоді: без розуміння кольору, композиції й форми мультфільм не зробиш.

Куди веде курс далі

Растр і вектор — база, на якій стоїть майже весь візуальний напрямок. Далі дороги розходяться: дизайн інтерфейсів, ілюстрація й цифровий рисунок, анімація й моушн, брендинг, 3D.

Вибирати під час курсу не потрібно — навпаки, корисно спробувати різне й подивитися, до чого дитина повертається сама. Огляд напрямків зібрано тут: «Які види дизайну існують», а що з цього виходить у портфоліо — «Портфоліо і резюме дизайнера у 16–17 років».

Детальніше про курс, розклад і запис на пробне заняття — на сторінці курсу «Графіка та анімація».